Fes! Cultura es una incubadora de proyectos culturales de impacto social que promueve la participación de personas y colectivos diversos en la creación de propuestas culturales transformadoras. Explora formas de aprendizaje y producción colaborativas que involucran a artistas, gestoras culturales y otros profesionales del sector en el desarrollo de iniciativas culturales sostenibles.
Laboratorio de proyectos y empresas culturales
Este año presentamos una formación modular orientada a la capacitación de artistas y agentes culturales de orígenes diversos, con el objetivo de reforzar sus competencias profesionales, facilitar su inserción en el ecosistema cultural local y promover modelos sostenibles de desarrollo cultural. El itinerario ofrece herramientas prácticas para diseñar, financiar y gestionar proyectos culturales con impacto. La formación combina enfoques de derechos culturales con estrategias de sostenibilidad económica, visibilidad y profesionalización, con el fin de fortalecer el papel de los agentes culturales migrantes y racializados como actores clave dentro del tejido cultural catalán.
¿A quién se dirige?
Fes! Cultura #AccióMigrant está dirigido a artistas y profesionales de la gestión cultural de diversas procedencias que residan en Cataluña y estén impulsando una iniciativa en el ámbito de las artes, la creación o la cultura. Se priorizarán propuestas con potencial de crecimiento vinculadas a las artes escénicas, visuales, música, audiovisual, letras o cultura digital.
¿Cómo lo hacemos?
Duración total: 10 sesiones / 30 horas
Fechas: del 14 de octubre al 16 de diciembre de 2025
Horario: martes de 10 h a 13 h
Lugar: Centre d’Arts Santa Mònica y Fabra i Coats: Fàbrica de Creació
Frecuencia: 1 sesión semanal de 3 horas
Formato: presencial
Metodología: sesiones magistrales con ejercicios prácticos y participativos
Programa
Sesión 1. Introducción y mapeo del ecosistema cultural
Bienvenida, presentación del itinerario e introducción a las economías culturales centradas en las personas. Mapeo del contexto cultural en Barcelona y Cataluña.
Sesión 2. Diseño de proyectos culturales con impacto (Parte 1)
Introducción a las competencias básicas para conceptualizar un proyecto cultural con impacto. Trabajaremos el diagnóstico, el enfoque estratégico y la alineación con los derechos culturales para estructurar propuestas viables y relevantes.
Sesión 3. Diseño de proyectos culturales con impacto (Parte 2)
Profundizaremos en la estructuración técnica del proyecto: formulación de objetivos, planificación de actividades, asignación de recursos, calendarización y diseño de estrategias de evaluación y sostenibilidad.
Sesión 4. Financiación pública y convocatorias culturales
Conocimiento de subvenciones y ayudas públicas a escala local, autonómica y estatal. Análisis práctico de convocatorias reales y criterios de evaluación.
Sesión 5. Financiación directa y modelos sostenibles de ingresos
Exploraremos vías de financiación propia: venta de entradas, servicios, colaboraciones, mecenazgo y monetización digital. Diseñaremos modelos híbridos.
Sesión 6. Formas jurídicas y modelos de organización
Presentación comparativa de figuras legales: autónomos/as, asociaciones, cooperativas y sociedades limitadas. Casos prácticos y recursos de acompañamiento legal.
Sesión 7. Fiscalidad y facturación para agentes culturales
Guía práctica para facturar legalmente y gestionar impuestos básicos (IVA, IRPF). Introducción a los derechos laborales y al marco del Estatuto del Artista.
Sesión 8. Comunicación de proyectos culturales
Descubriremos cómo la comunicación con una mirada estratégica puede convertirse en una aliada para hacer crecer tu proyecto y tu comunidad.
Sesión 9. Evaluación y sostenibilidad de proyectos culturales
Definiremos indicadores y metodologías para medir el impacto. Reflexionaremos sobre alianzas, cuidados y estrategias de continuidad a medio plazo.
Sesión 10. Cierre y presentación de proyectos
Espacio para compartir proyectos, realizar reconocimiento colectivo y proyectar caminos de futuro. Entrega de certificados y celebración final.
Fes! Cultura es una iniciativa de Connectats Cooperativa, con la colaboración del Máster Universitario en Gestión Cultural de la Universidad de Barcelona, Fabra i Coats: Fàbrica de Creació y Centre d’Arts Santa Mònica.
Con el apoyo del Institut Català de les Empreses Culturals, el Ayuntamiento de Barcelona y la Fundación ”la Caixa”.
Retos y oportunidades de los circuitos de creación, programación y exhibición artística en Barcelona desde una perspectiva antirracista e intercultural.
La jornada «Fes! Cultura / Fem Circuits» es un espacio de trabajo colaborativo orientado a analizar los retos y las oportunidades de los circuitos de programación y exhibición artística en Barcelona desde una perspectiva antirracista e intercultural. Su objetivo es generar conocimiento y herramientas que impulsen un ecosistema cultural catalán más diverso, accesible e innovador, respondiendo a la necesidad urgente de que las instituciones y equipamientos culturales reflejen la pluralidad de orígenes y expresiones presentes en la ciudad.
A lo largo de la jornada, se abordarán tanto los desafíos de acceso a los circuitos de programación como las barreras en los procesos de creación, producción y distribución, entendiendo que la exhibición es solo el último escalón de una cadena interdependiente. Se analizarán cuestiones como la precarización del trabajo cultural, así como nuevas formas de reconocimiento y condiciones justas para artistas migrantes y racializados. A través de mesas de trabajo, se imaginará un horizonte de futuro posible y se diseñarán acciones para avanzar hacia este escenario deseado.
El encuentro reunirá a agentes culturales, artistas, gestores y entidades de los ámbitos de la música, las artes escénicas, las artes visuales y el audiovisual, con el objetivo de compartir buenas prácticas, identificar obstáculos y proponer acciones concretas que permitan avanzar hacia circuitos culturales más justos y representativos.
Programa de la jornada
09:45 – 10:15 | Bienvenida y presentación Recepción de participantes y marco general de la jornada: objetivos, dinámica y contexto de la actividad dentro del marco de Fes Cultura! 2025.
10:15 – 11:00 | Exposición de buenas prácticas en circuitos culturales Presentaciones breves de equipamientos y entidades referentes. Centre d’Arts Santa Mònica, Barcelona Districte Cultural, Dones Visuals, Sala Paral·lel 62. Cada entidad explica su enfoque, acciones y retos para incorporar la diversidad en la programación.
11:00 – 12:15 | Trabajo en grupos sectoriales División en 4 grupos: Música, Artes Escénicas, Artes Visuales, Audiovisual.
Definición de un objetivo a largo plazo. (Horizonte de futuro)
Diagnóstico participativo de barreras de acceso a los circuitos profesionales para artistas migrantes y racializados. (Punto de partida)
Propuestas clave para avanzar hacia un sector más representativo. (Acciones ahora)
12:15 – 12:40 | Pausa café y generación de redes
Espacio para merendar.
Intercambio libre para conectar participantes y entidades.
Mesa con información de propuestas referentes. (Mapeo)
12:40 – 13:20 | Plenaria dinámica y retorno colectivo Presentación ágil y creativa de los resultados de cada grupo.
Visualización conjunta de barreras, objetivos y propuestas en un mural o mapa colectivo.
Espacio para identificar sinergias y prioridades de acción.
13:20 – 13:30 | Cierre y próximos pasos Síntesis final, agradecimientos y recordatorio sobre la sistematización y difusión de resultados.
Dinamizan
Diego Salazar (Coordinación i moderación) Gestor e investigador cultural. Cofundador y director de Connectats Cooperativa, agencia especializada en el diseño y ejecución de programas culturales con impacto social. Impulsor de Fes! Cultura, incubadora de proyectos que promueven la transformación ecosocial y la participación activa de personas migrantes y/o racializadas dentro del ecosistema cultural español. Ha liderado más de 25 iniciativas en los ámbitos de la diversidad, la memoria, la educación y la participación ciudadana, fortaleciendo el tejido cultural local y promoviendo el ejercicio de los derechos culturales sin discriminación. Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universitat Pompeu Fabra y máster en Gestión Cultural por la Universitat de Barcelona.
Salima Jirari (Audiovisual) Consultora de contenidos en desarrollo, especializada en representación de la diversidad e investigadora en la industria cinematográfica. Con una trayectoria de quince años en el sector audiovisual, ha trabajado con instituciones y entidades como Selecta Visión, DocsBarcelona, el Ministerio de Cultura, la Academia de Cine, Netflix, DAMA, Proimágenes Colombia o Coofilm además de diversas universidades. PEI MACBA Alumni, actualmente también coordina el área de Diversidad, Igualdad e Inclusión de Dones Visuals.
Natalia Carminati (Arts visuals) Artista visual e investigadora especializada en el análisis crítico de la cultura contemporánea, la teoría postcolonial, la biotecnología y la soberanía alimentaria. Su trabajo se concreta en la creación de dispositivos multisensoriales que combinan videojuego, instalación, pintura, lenguajes audiovisuales, organismos vivos, gastronomía y performance. Ha expuesto en instituciones como el MACBA, el Museu Picasso Barcelona, el Centre d’Arts Santa Mònica, y espacios internacionales como Linden New Art o Kunstmuseum Stuttgart. Galardonada con premios y becas de la Generalitat de Catalunya, el Ayuntamiento de Barcelona y Baden-Württemberg, desde 2022 forma parte de la junta de la PAAC.
Óscar Arboleda (Música) Gestor cultural e investigador, doctorando en Filosofía y máster en Pensamiento Contemporáneo por la Universitat de Barcelona, con formación en Literatura y Música en Colombia. Ha desarrollado su trayectoria en medios de comunicación e instituciones como RCN, Canal Caracol, El Espectador, Sony Entertainment Television, la Superintendencia de Industria y Comercio y el Ministerio de Cultura de Colombia. Ha impulsado proyectos sociales como Escola Nodal y es compositor de “Lejanías”, así como cofundador y codirector del LATIR Festival, Semana Cultural Latinoamericana.
Adriana Fuertes Lara (Artes escénicas) Creadora afrofeminista con formación en Antropología Social y Cultural (UAB) y Comunicación (UPF), y trayectoria artística iniciada en el Col·legi del Teatre de Barcelona. Miembro del colectivo Tinta Negra, centra su práctica en la visibilidad e inclusión de las creadoras afrodescendientes. Como guionista, ha sido residente en la Acadèmia de Cinema Català con el proyecto “Beba” y seleccionada en Òpera Prima ESCAC 2024. Su cortometraje “Heartbeat, Soul and Machete” ha sido reconocido en diversos festivales y residencias. Como actriz, destaca en montajes como “Fam”, “Assaig sobre la ceguesa”, “Running for Democracy” y “What The Foc!”, producido por el TNC y el Royal Flemish Theater.
Gigi Ríos (Producción i relatoría) Gestora de proyectos culturales y editoriales con más de 15 años de experiencia liderando iniciativas que combinan cultura, educación y transformación social en Bogotá y Barcelona. Ha trabajado en Connectats Cooperativa, desarrollando programas culturales y educativos de impacto, y es fundadora de Hoja Rota, una plataforma de soluciones editoriales. Su trayectoria incluye la gestión estratégica de proyectos, diseño de metodologías educativas, producción de eventos culturales y asesoría en innovación social. Como editora y asesora narrativa, acompaña a autores y colectivos en la creación, edición y publicación de contenidos con profundidad y potencia transformadora. Defensora del valor de la cultura y la educación, trabaja con una mirada ética, estética y política de la palabra escrita.
Lina Ruiz (Relatoría) Gestora cultural colombiana con licenciatura en Artes y Filosofía por la Universidad de los Andes y máster en Mercados Globales, Creatividades Locales por las universidades de Glasgow, Barcelona y Rotterdam. Desde 2011 trabaja en el sector cultural en tareas de coordinación, programación, curaduría y producción, especializándose en plataformas multidisciplinares y la creación de nuevos formatos de producción de conocimiento. Desde 2022 reside en Barcelona, vinculada a Trànsit Projectes, donde formula, diseña y coordina proyectos de educación y cultura a nivel local y europeo. Impulsora del proyecto Micelio Cultural (@miceliocultural), situado en la intersección entre arte, cultura alimentaria, ecologías planetarias y periodismo. Forma parte de los colectivos culinarios y artísticos @las.jamaiconas y @labarrejada, y de proyectos de economía social y solidaria como Las Espigadoras, Biblioteca de les coses en Poble Sec y La Igualitària.
Fes! Cultura es un programa impulsado por la Cooperativa Connectats con el apoyo parcial del Ajuntament de Barcelona, el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya y la Fundació ”la Caixa”.
En “Fes! Cultura podcast”, creadores y creadores de diversas disciplinas nos explican cómo, a través de su arte, están imaginando respuestas creativas a los retos ecológicos y sociales.
En este episodio exploramos cómo el arte puede transformar mentalidades frente a la crisis ecosocial. Desde el surrealismo hasta la ciencia ficción, pasando por la danza contemporánea, descubrimos narrativas que despiertan conciencias. Estos proyectos reimaginan nuestra relación con la naturaleza, visibilizan la emergencia climática y cuestionan modelos extractivistas del futuro.
Participan: Laida Azkona, Ladislas Chachignot y Oskar Luko
Conduce: Diego Salazar
Eco-surrealismo: Ladislas crea obras e ilustraciones sobre ecología y la protección de los océanos desde una perspectiva surrealista. Su objetivo es captar la atención del espectador para invitarle a redescubrir toda la riqueza de la naturaleza.
Desērtum: Oskar cree en el arte como herramienta de impresión, conmoción y activación de la escucha. Presenta una pieza que envía un mensaje de emergencia climática desde un lenguaje no tan convencional como la videodanza.
Cuerpos celestes: AzkonaToloza presenta una obra de ciencia y ficción documental sobre las colonias del futuro y el límite de los recursos minerales. Explora el auge de la minería aeroespacial como un nuevo paradigma extractivista.
cultura #cambioclimático #ecología #artesescénicas #artesvisuales #danza
La participación en la vida cultural es un derecho humano que no está garantizado en igualdad y, en una sociedad multicultural (como la española), es urgente garantizarlo también a la población migrante y racializada.
La cultura juega un papel clave en la transformación social por su capacidad para conectar personas; activa espacios de diálogo y encuentro, favorece la expresión de ideas e identidades diversas, promueve el desarrollo de habilidades críticas y creativas, permite crear imaginarios comunes, impulsa la autoorganización comunitaria y, en definitiva, proporciona las bases para que las personas intervengan en la esfera pública y participen activamente en los debates sociales y políticos que les afectan. Por tanto, garantizar el derecho a la participación cultural de las comunidades que habitan los márgenes no es solo una cuestión de visibilidad, que también, sino que es una vía de entrada para defender el resto de derechos. Si el 31% de las personas que vivimos en Barcelona nacimos fuera de España, tenemos derecho a preguntarnos: ¿Dónde estamos representadas en el ecosistema cultural de la ciudad? ¿Por qué no ocupamos una centralidad en los espacios de decisión de las instituciones, equipamientos y programaciones? ¿Se valoran nuestras aportaciones culturales como parte esencial de esta ciudad? ¿Es posible transformar estas dinámicas que nos relegan a un papel periférico en la cultura local?
Desde Fes! Cultura llevamos tiempo activando esta conversación entre personas migrantes y racializadas que trabajamos en cultura, para idear propuestas que ayuden a que en esta ciudad cada vez más personas, sobre todo quienes hemos venido de fuera, podamos formar parte de la comunidad cultural local. Pero no porque queramos reemplazar lo que ya existe o exijamos más de lo que tienen las personas que se identifican como locales, sino porque queremos participar en igualdad de condiciones, contribuir a los debates públicos y formar parte de los espacios de decisión. Porque vivimos aquí, porque tenemos la necesidad de crear y expresarnos, de proyectar nuestras identidades culturales, de construir espacios para vincularnos y afrontar los retos colectivos, no únicamente los nuestros, sino los de todas las personas.
Se invita a participar a las personas migrantes como aprendices de prácticas artísticas hegemónicas, sin dar acceso a los espacios de gobernanza.
Es evidente que partimos en desventaja a la hora de querer participar activamente en cultura teniendo un origen extranjero, sobre todo si venimos de países del sur global. La falta de redes, el racismo, la escasez de referentes, la lengua, las trabas de acceso a la ciudadanía, el desarraigo, la precariedad, el desconocimiento del sistema cultural y administrativo y un largo etcétera, son barreras que nos empujan hacia los márgenes de un entorno cultural que percibimos lejano, excluyente y hostil. Y aunque son incontables las personas y colectivos migrantes que poco a poco vamos abriéndonos camino en la ciudad, las relaciones con las instituciones y entidades locales no siempre son fáciles. Muchas de las iniciativas que se nos proponen corren el riesgo de caer en prácticas de tokenización, es decir, incorporan a personas migrantes y racializadas con la finalidad de cumplir cuotas inocuas que hacen ver que se tiene en cuenta la diversidad cuando en el fondo este aspecto no es central. También son comunes las metodologías asistencialistas en las que se invita a participar a las personas migrantes como aprendices de prácticas artísticas hegemónicas, sin dar acceso a los espacios de gobernanza. O dinámicas extractivistas que se apropian de los saberes y del valor de “lo diverso”, dejando fuera a las personas que contribuyen con sus conocimientos y son tratadas como meros objetos de estudio. No son pocas las instituciones que pregonan enfoques interculturales que celebran las diferencias, pero son incapaces de posicionarse en la defensa de los derechos de la población migrante o en la denuncia del colonialismo. Pero ¿qué podemos hacer para cambiar esta situación? ¿Qué propuestas concretas tenemos a nuestro alcance?
Acceso a la cultura
La mayoría de las políticas culturales se orientan a garantizar el acceso a la cultura en condiciones de igualdad. Sin embargo, esta dimensión se plantea desde una lógica de oferta cultural. Es decir, las instituciones culturales crean unas programaciones y se esfuerzan para que sean accesibles al conjunto de la población. Pero ¿quién decide estas programaciones? ¿Se tienen en cuenta los intereses y las necesidades de las poblaciones migrantes y racializadas? ¿Se incorporan referentes de estas comunidades en los equipos de programación y gestión? ¿Se hace un esfuerzo por incorporar prácticas culturales no hegemónicas? ¿Se plantean debates internos sobre eurocentrismo, homogeneización cultural y antirracismo?
¿Quién decide estas programaciones? ¿Se tienen en cuenta los intereses y las necesidades de las poblaciones migrantes y racializadas?
La diversidad cultural obliga a un cambio de enfoque en las políticas de acceso a la cultura que responda a las necesidades de una población en constante transformación. Ya no es suficiente analizar los intereses de las personas que asisten puntual o regularmente a los equipamientos, sino que hay que tratar de interactuar con las personas que no participan aun teniendo el derecho. Uno de los principales retos a los que deberían enfrentarse los equipos de programación y gestión de públicos es conseguir que las personas que utilizan sus servicios culturales se correspondan con el perfil demográfico del territorio. Porque no basta con abrir las puertas, sino que deben impulsarse estrategias dirigidas a invitar a entrar, o a que los equipamientos se extiendan hacia los lugares donde la gente hace cultura.
Participar activamente en cultura
Para que todas las personas puedan participar activamente en cultura debe protegerse el derecho a desarrollar libremente el propio talento, a través de espacios para la práctica, creación y expresión artística y cultural, así como el acceso a recursos de formación.
En Barcelona todavía hace falta garantizar el acceso de la diversidad a la formación continua en cultura y promover prácticas artísticas no hegemónicas. Es necesario ofrecer más espacios de formación, acompañamiento y promoción para que las creadoras migrantes puedan desarrollar sus proyectos artísticos y culturales e insertarlos en el sistema cultural local. Además, es necesario desarrollar programas de creación y producción que tengan en cuenta los condicionantes sociales a los que se enfrentan los colectivos. La creación de sistemas de mapeo vivo y redes de trabajo puede facilitar la conexión y el intercambio de recursos.
Al abrir espacios a productos culturales diversos, se generan beneficios sociales, se incorporan nuevos públicos y se aporta valor al sector.
A estas alturas, incorporar referentes culturales migrantes y racializados en el ámbito académico, los medios de comunicación y el circuito cultural en general debería ser una prioridad. Esto permitiría visibilizar las expresiones artísticas y culturales de la diversidad de comunidades que convivimos en la ciudad, rompiendo con los patrones hegemónicos establecidos y promoviendo el posicionamiento de nuevas tendencias. La inclusión de nuevos referentes en la escena cultural no debe considerarse un acto de caridad, sino una oportunidad para enriquecer la oferta, atraer nuevos públicos y fomentar la innovación. Al abrir espacios a productos culturales diversos, se generan beneficios sociales, se incorporan nuevos públicos y se aporta valor al sector.
Prácticas culturales comunitarias
Las prácticas culturales comunitarias son fundamentales para el desarrollo social y cultural, especialmente en sociedades diversas con sistemas culturales que tienden a la homogeneización, porque abren espacios para la participación de comunidades cuyas prácticas culturales no se ajustan al canon establecido. En general, este tipo de actividades surgen fuera del radar institucional, pero relegarlas a los márgenes significa privar a las personas de los recursos que garantizan su derecho a conformar comunidades culturales y desarrollar su potencial creativo.
Incorporar los cuidados como una cultura en sí misma, reconociendo la diversidad de saberes y sensibilidades en este ámbito.
Ya es hora de que adoptemos una visión ampliada de la cultura que abarque prácticas cotidianas como la cocina, el trabajo artesanal, la danza y la música popular, las festividades, la narración oral, las prácticas espirituales y religiosas, los juegos y deportes tradicionales, los círculos de palabra, la medicina ancestral, entre muchas otras. Además, debemos incorporar los cuidados como una cultura en sí misma, reconociendo la diversidad de saberes y sensibilidades en este ámbito. Por ello es fundamental revisar y ampliar la categoría de “cultura popular local” para reflejar la diversidad de las diferentes expresiones culturales presentes en la ciudad.
También es necesario implementar acciones de memoria para reconocer referentes culturales valorados por las comunidades migrantes, honrando sus contribuciones y construyendo una identidad cultural que reconozca otras experiencias y aportaciones sociales. Esto incluye la conexión y colaboración entre comunidades migrantes a nivel local, nacional y europeo, reconociendo que los desafíos y problemas que enfrentamos son compartidos y que el trabajo conjunto es fundamental para encontrar soluciones efectivas.
Governanza
La gobernanza en cultura implica garantizar que todas las personas tengan la oportunidad de participar activamente en la toma de decisiones y en la gestión de los recursos que afectan a la actividad cultural de su comunidad. Tenemos derecho a participar en los procesos de elaboración, implementación y evaluación de las políticas culturales, tanto las que desarrollan las instituciones públicas como las propias comunidades. Porque todas las personas, en mayor o menor medida, somos creadoras activas de políticas culturales.
Tenemos una fortaleza imbatible que es la riqueza de nuestras culturas, la fuerza de nuestra diversidad.
En Barcelona, es fundamental crear espacios y mecanismos que permitan a las comunidades migrantes tener voz y voto en las decisiones del ámbito cultural. Quizás sea necesario implementar políticas de cuotas que garanticen la participación efectiva y la representatividad. Esto evitaría que la participación sea meramente simbólica y promovería la inclusión efectiva de la diversidad en la toma de decisiones culturales. Creemos que es necesario facilitar recursos sostenidos en el tiempo a las entidades culturales migrantes para que puedan desarrollar actividades de forma autónoma. Una buena política cultural institucional debe abrir el juego, promover que sea también la propia gente organizada fuera de las instituciones la que impulse las propuestas que considere necesarias para su comunidad.
Como decíamos al inicio, es evidente que partimos en desventaja a la hora de participar activamente en cultura teniendo un origen extranjero, sobre todo si venimos de países del sur global. Pero tenemos una fortaleza imbatible que es la riqueza de nuestras culturas, la fuerza de nuestra diversidad. Una potencia cultural que es imparable, pero sobre todo que está aquí, viva, activa y con ganas de crecer y dejarse ver.
Presentamos la 3.ª edición del Fes! Festival de culturas en resistencia #AccióMigrant, que se llevará a cabo el viernes 21 de junio en la Fabra i Coats: Fàbrica de Creació. Hazte mecenas y obtén tu entrada en Goteo.
El 21 de junio, de 15 h a 23 h, el colectivo de artistas y promotoras culturales del Fes! Cultura presenta la 3.ª edición del Fes! Festival de culturas en resistencia #AccióMigrant 2024. Esta iniciativa tiene como objetivo continuar abriendo espacios en el ecosistema cultural de Barcelona para las propuestas impulsadas por artistas y creadoras migrantes y racializadas de la ciudad. Es una fiesta que celebra la fuerza colectiva que busca no solo exponer, sino también crear complicidades y redes en torno a una cultura diversa, consciente y sostenible.
PROGRAMA
10h30 a 13h30 – Forum – Cultura popular: ¿de quién? (Inscripción previa)
15h a 20h30 – Feria de proyectos culturals migrants
18h a 22h45 – Showcases y conciertos
15h – 18h – Podcast en directo
15h a 23h – Muro de proyectos
15h a 22h45 – Propuesta gastronómica y bebidas
Habrá propuestas de música, artes visuales, gastronomía, artes escénicas, fotografía, audiovisual, cultura comunitaria, educación artística, gestión de espacios culturales, radio, entre otras. Además, este año, gracias a una alianza con el programa Cultura Viva, contaremos con artistes musicales invitades para festejar el día de la música y el solsticio de verano.
Fes! Festival de culturas en resistencia #AccióMigrantpretende seguir promoviendo un ecosistema cultural más abierto, antirracista y sostenible. Para continuar con este trabajo, invitamos a todas las personas a apoyar la campaña de financiación colectiva #FesGoteo, donse se podrán hacer mecenas y obtener sus entradas. Los ingresos ayudarán a cubrir gastos de gestión y producción, y a asegurar la comida y bebida de lxs más de 60 artistxs y promotorxs culturales que serán protagonistas este día. Lxs mecenas accederán a una variedad de recompensas disponibles, que van desde las entradas, hasta libros, camisetas y pósters en risografía con diseños exclusivos.
Al hacerte mecenas, aseguras una tarde de arte, música y fiesta, así como también contribuyes a la promoción de una cultura antirracista y en defensa de los derechos de todas las personas que viven en este territorio.
¡Te esperamos en el Fes! Festival de culturas en resistencia #AccióMigrant !
Fes! Cultura es un proyecto de economía social. Todos los ingresos serán destinados a pagar los gastos de producción del evento. Ayúdanos a continuar abriendo espacios en el ecosistema cultural de Barcelona, hazte mecenas y comparte la campaña de Goteo.
Denisse Duncan, dramaturga y directora de teatro barcelonesa nacida en Costa Rica, es una de las voces más activas en la lucha antirracista y el feminismo afro en España. Utiliza su trabajo como medio para crear diálogos sociales centrados en la diversidad desde una perspectiva afrofeminista. Busca crear un panorama teatral y artístico que refleje la diversidad en Cataluña. Desde esta mirada, cofundó el colectivo Tinta Negra, un espacio de creación afrodescendiente que no solo promueve el activismo, sino también la fortaleza del trabajo cultural en comunidad. En esta entrevista, Denisse hace un recorrido por su trayectoria y por las barreras que ha tenido que superar por ser mujer, negra y migrante en un circuito cultural al que todavía le cuesta imaginarse diverso.
Denisse Duncan
En el marco del Programa Fes! Cultura con la colaboración de Espai Avinyó, Programa Cultura Viva y Fabra i Coats: Fàbrica de Creació.
Entrevista: Diego Salazar y David Yubraham Sánchez. Cámaras y montaje: Luna Andrade y Paulina Quiroz.
Porque creemos en el poder transformador del arte y la cultura, desde Connectats Cooperativa impulsamos Fes! Cultura.
Fes! Cultura es una incubadora de proyectos culturales de impacto social que promueve la participación de personas y colectivos para transformar la sociedad desde la cultura. Es un espacio de encuentro en Barcelona, abierto a gestoras culturales, estudiantes, activistas sociales y todas aquellas personas o entidades que, mediante la exploración de formas de aprendizaje y producción colaborativas, estén interesadas en desarrollar propuestas culturales comunitarias.
En 2017 creamos Fes! Film Festival, la #AcciónJoven de Fes! Cultura, un programa de formación en gestión cultural comunitaria dirigido a jóvenes de secundaria. Cada año implementamos un itinerario formativo en horario escolar, en el que desarrollamos colectivamente una muestra de cine documental sobre derechos humanos. Alrededor de 50 jóvenes participan en la creación de la programación, la producción y la comunicación de una serie de eventos que se llevan a cabo en centros culturales de la ciudad. Con esta acción buscamos contribuir a formar una nueva generación de activistas culturales.
Este año lanzamos Fes! Cultura, #AcciónMigrante. Se trata de un espacio colectivo en el que, durante 14 semanas, implementamos un itinerario formativo en diseño de proyectos culturales de impacto social, dirigido a artistas y creadoras de diversos orígenes en Barcelona. Incluye talleres, tutorías personalizadas, un aula virtual, jornadas de networking y eventos comunitarios. El objetivo es la creación de proyectos culturales movilizadores en defensa del derecho a migrar.
Con esta nueva acción queremos contribuir a la construcción de un relato humano y antirracista sobre las migraciones, que ayude a cambiar percepciones y actitudes, poniendo en el centro a las personas que han vivido la experiencia de migrar.
Fes! Cultura es mucho más que un espacio de formación. Fes! Cultura es creatividad, es red, es comunidad. Una experiencia de cocreación, coproducción y difusión de nuevos proyectos culturales de impacto social en Barcelona.
Artistas de diversos orígenes se unen para diseñar proyectos culturales en defensa del derecho a migrar.
Esto es Fes! Cultura #AcciónMigrante.
Porque amamos las nuevas propuestas culturales. Porque defendemos los derechos humanos. Porque creemos en el poder de la cultura, en la fuerza de lo colectivo, en el alcance de la creatividad y en la riqueza de la diversidad cultural para combatir prejuicios, transformar mentalidades y realidades. Porque sabemos que hay mucho talento. Y porque sabemos que muchas ideas transformadoras se quedan en el camino.
Por eso, el equipo creativo de la Cooperativa Connectats, en colaboración con estudiantes del máster en Gestión Cultural de la Universitat de Barcelona y profesionales invitadas, nos hemos reunido durante seis meses para imaginar y construir un espacio colaborativo con enfoque decolonial y antirracista. Una propuesta abierta a personas creativas de diversos orígenes para encontrarnos y experimentar desde nuestros diferentes oficios y disciplinas; aprender y compartir saberes; crear red, pensar y diseñar proyectos culturales innovadores y sostenibles que contribuyan a la transformación social y cultural de Barcelona. Una incubadora de iniciativas movilizadoras que ayuden a escribir otras historias sobre las migraciones en esta ciudad. Historias más humanas, comunitarias, originales y reales, que nos permitan vivir juntas y mejor.
Somos formación. Somos diversidad. Somos comunidad. Somos activismo. Somos creatividad. Somos libertad. Somos Fes! Cultura que transforma, #AcciónMigrante.
